GUINEA PIG COLLECTION

GUINEA PIG COLLECTION

FLOWER OF FLESH AND BLOOD

Abril 1985,flores de cereza por doquier en Tokyo,como piel blanca que se tapiza con gotas de sangre,es de noche y una mujer de vestido oscuro sale del aeropuerto y camina tranquila hasta que se halla perseguida por un extraño, de nada te servirá correr mujer, alguien tiene un propósito y tú eres ese propósito, medio para satisfacer su locura.

La mujer es alcanzada y sedada,un tipo enmascarado, un grito sordo y la soledad y el silencio de la noche se vuelven una visión borrosa.

Cual es tu plan Samurai? cuantas flores has visto y cuantas más deben florecer?

La mujer de labios pintados como los tacones con que pretendía huir despierta en una habitación aun con los efectos del sedante, pero ello no le evita sentir terror al verse atada frente a la mirada extasiada de un samurai que arroja la cabeza de una gallina blanca recien degollada junto a sus hombros, el terror dura poco, una nueva droga es inyectada en su cuerpo y cae ella en un extasis incómodo pues mientras el samurai hace florecer la sangre en sus manos, en sus brazos, en sus piernas y entrañas no sentirá más que placer, no puede sentir nada más.

Como una flor de sangre y carne emergiendo de su piel, blanca piel.

Y entonces la luz roja, espesa nube alucinante que ambienta el lugar, rojo como sangre, azul blasfemo, amarillo desmembrante y verde gangrenoso...

"sangre y carne harán florecer perfectas flores"

Cuando supe sobre el genero snuf fué con aquella pelicula de Nicholas Cage:8mm, se supone que este género está desarrollado en tomas reales, nada de ficción o fx sobre un homicidio donde no siempre tiene que haber alguna temática de tipo sexual, es más que nada el morbo pero cierto o no había muerte, sexo y mucha crueldad en cualquier acto.

Se trata este género como mero mito pues no hay peliculas que autentifiquen tal creación.

Esta colección es meramente artística y pretende fungir como snuff, solo he conseguido FLOWER OF FLESH AND BONES y PIG, pertenecen a una colección de seis filmes creadas por Hideshi Hibino y Satoru Ogura en los años 80, en aquel entonces los efectos no eran como hoy en día, por tal motivo la película causó entonces gran polémica, si entonces yo la hubiese visto y fuera alcohólico y drogadicto como el Charlie Sheen seguramente también hubiera llamado al FBI denunciando la película pues parecía snuff autentico, pero solo se trataba de un filme pseudo-snuff, verla ahora es algo entretenido pues ya hemos visto mucho mejores efectos visuales...

...ahora mira tu obra loco Samurai y saca con esa cuchara las más preciadas joyas de aquella mujer, maravillate, extasiate!

Y para no errarle a la costumbre recomiendo un soundtrack que a la vez recomienda a la película en si, basada en un hecho real y en un libro y dirigida por Sean Penn, el soundtrack está bastante relax (relax de bueno no relax de chafa) y está a cargo de Eddie Vedder, que si no saben quien es seguramente se debe a que nacieron a partir del dosmil o viven en una isla o están siendo sometidos a electrochoques en alguna de las clínicas del seguro popular (existe en verdad el seguro populer por cierto?), once rolitas muy ad hoc para navegar o imaginar o tener sexo o estar comiendo un sandwich de huevo con jamón. no vayan a comerse el sandwich mientras miran Flower of flesh and blood, no es muy recomendable.

...decadencia(s).

...decadencia(s).

Continuando con la segunda entrega de filmes cyberpunk, hoy tenemos un filme que a primera vista es uno más en la larga lista de filmes de muertos vivientes y zombies...

“28 days later” (Fox Searchlight Pictures, 2002, director Danny Boyle)

Inglaterra, año 2002: un grupo de activistas de derechos animales irrumpen en las instalaciones del “Cambridge Primate Research Facility” (Instalaciones de Investigación de Primates de Cambridge) donde realizan experimentos de diversa índole. Un investigador que allí labora advierte a los activistas que no es prudente liberar a los animales puesto que uno de tantos experimentos ha generado un virus altamente peligroso que infecta en segundos una especie de "ira ciega"; sin embargo los activistas lo ignoran y liberan a los primates que inmediatamente los atacan e infectan a una de las activistas. El alarmado investigador corre hacia un hacha para incendios y les grita a los restantes activistas que tiene poco tiempo para matarla antes de que el virus la domine por completo; incrédulos, los acompañantes de la recién infectada lo detienen. Para su desgracia éste acto de compasión les cuesta caro: su compañera los ataca, dando muerte a uno e infectando al otro…

Londres, veintiocho días después: un repartidor llamado Jim despierta de un estado comatoso en un hospital, al levantarse de su cama se da cuenta de que en el hospital no hay ni pacientes ni personal médico. Decide abandonar el hospital y empieza a caminar por la ciudad solo para descubrir indicios de caos y desolación. Al poco tiempo de estar vagando, Jim entra a una iglesia donde descubre decenas de cuerpos de personas que se habían refugiaron en un intento de escapar de la plaga; su rostro encuentra cierto alivio al encontrar al cura de la iglesia vivo pero el momento le dura poco pues el cura esta infectado y al percatarse de la presencia de Jim lo persigue, lo cual llama la atención de un grupo de infectos que también se encontraban en la iglesia. Desesperado, Jim consigue salir a la calle perseguido de cerca por los infectos; los gritos de Jim son escuchados por un par de sobrevivientes que lo rescatan de la turba. Sin mucho intercambio de palabras le ordenan que los acompañe a las instalaciones subterráneas del Metro de la ciudad, donde le explican el por qué la ciudad se encuentra en ese estado: el virus se esparció rápida y descontroladamente entre la población derivando en el colapso de la sociedad británica. Jim se da cuenta de que la vida que conoció no volverá.

“28 days later” es un drama post-apocalíptico violento y sangriento, sin embargo el fuerte de la historia no es la violencia explícita sino el terror psicológico. El filme explora las relaciones humanas en situaciones de extrema tensión. La narrativa puede sentirse lenta para algunas audiencias precisamente porque no se apoya en la violencia injustificada y cabe señalar que el filme es de los pocos del género que no se sienten vacíos como las recientes adaptaciones de “Resident Evil” que no dejan satisfecho al espectador. La música compuesta por John Murphy acompaña de forma excelente la atmósfera creada por Danny Boyle; si tienen la oportunidad de adquirir el soundtrack les recomiendo "In the House - In a Heartbeat". “28 days later” nos recuerda que no todo es basura en el muy desaprovechado genero de terror. Muy recomendable.

Proxima entrega: “Blade Runner” (1982, director Ridley Scott)

...decadencia(s).

...decadencia(s).

Mis gustos cinematográficos y literarios casi siempre van ligados y hace un par de años -por no decir década- mis tendencias cinematográficas se oscurecieron: los filmes con temáticas cyberpunk, post-apocalípticos y de corte noir comenzaron a interesarme. Uno de los autores que propiciaron ésta evolución fue Isaac Asimov (Исаак Озимов) con sus relatos en “Yo, Robot” (1950) y posteriormente con su serie “Fundación” (1942 – 1986). Las implicaciones sociales derivadas del uso que se le dan al conocimiento y a la tecnología es lo que caracteriza a los filmes que durante éstos días comentaré…

…por cierto, la adaptación que hicieron de “I, Robot” (2004, director Alex Proyas) apesta, pero no hablaré de ella en ésta ocasión.

“Ghost in the Shell” (攻殻機動隊 “Kôkaku kidôtai”) (Production I.G., 1995, director Mamoru Oshii)

Hong Kong, año 2029: en un edificio de New Port City tiene lugar una reunión clandestina entre un diplomático de un país vecino y un programador que solicita asilo político por su implicación en un programa secreto del gobierno que se ha salido de control. La reunión esta siendo espiada por agentes de la Sección 9 liderados por la Mayor Motoko Kusanagi -un cyborg con cerebro orgánico-, quienes se percatan de que fuerzas especiales de la Sección 6 están a punto de intervenir el edificio. Mientras el diplomático le concede el asilo al programador, la Sección 6 irrumpe en el piso donde tiene lugar la reunión y comienza un intercambio de fuego cruzado entre la seguridad personal del diplomático y las fuerzas especiales; sin embargo el diplomático ordena un alto al fuego para resolver el mal entendido al tiempo que solicita hablar con el responsable de la operación y le notifica que el programador ahora está bajo su protección. La Mayor Kusanagi al escuchar esto decide tomar acción asesinando al diplomático para evitar la fuga del programador, el equipo especial contesta el fuego hacia la ventana de donde vino el disparo; sin embargo Kusanagi escapa activando un camuflaje termo-óptico.

Al día siguiente el director de la Sección 9, Daisuke Aramaki, conversa con un oficial de la Sección 6 acerca de la grave situación de los programadores que han trabajado para el gobierno que intentan conseguir asilo político en países vecinos; el oficial le pregunta si tiene conocimiento del altercado la noche anterior en New Port City, Aramaki niega saber algo al respecto y antes de que el oficial pueda replicar, Aramaki recibe una llamada en la que es notificado que la intérprete personal de uno de los ministros le han intervenido el cerebro. El modus operandi tiene el sello característico del terrorista “Puppet Master”, quien se dedica a “hackear” los cerebros de personas y androides para sus fines ilícitos. El director ordena a la Mayor Kusanagi que se encargue de la investigación para detener al terrorista de una vez por todas.

Basada en el manga homónimo creado por Masamune Shirou y desarrollada en un futuro alternativo “Ghost in the Shell” es un claro ejemplo de ciencia ficción cyberpunk con referencias noir. Ubicándonos en una realidad en la cual los androides y las modificaciones cibernéticas son parte del estilo de vida y la cultura, el filme explora lo que entendemos por formas de vida y cuestiona una de las características que nos diferencian de otras formas de vida: la conciencia humana. La música, compuesta y producida por Kenji Kawai, acompaña perfectamente el estilo de la película: "M01 Chant I - Making of Cyborg", "M05 Chant II - Ghost City" y "M10 Chant III - Reincarnation" son mis composiciones favoritas del soundtrack.

Un filme que recomiendo para los que quieren conocer la animación japonesa y gustan de ciencia ficción pero que no están acostumbrados al estilo narrativo del anime.

En la próxima entrega: “28 days later” (2002, director Danny Boyle)

WATCHMEN

WATCHMEN

quis custodiet ipsos custodes?

EL COMIC

Alan Moore crea junto a Gibbons entre los años 1986 y 1987 este còmic que ha sido catalogado entre la pedante zona de "novela gràfica" como uno de los mejores en su gènero. Este còmic constò de doce numeros solamente y su trama fluye en un tiempo alternativo: como serìa el mundo si los heroes tales existieran?

Moore es un hombre caòtico y es esta obra la que da un mayor enfasis sobre su ideològia, la sociedad està en decadencia, los heroes vigilantes solo estan aqui para evitar que se destruyan los ciudadanos entre ellos mismos, la sociedad debe cuidarse solo de sì misma. Herederos de unos antiguos heroes enmascarados, estos vigilantes ahora participan en la rutinaria vida bajo una ley que ilegaliza por asi decirlo el actuar disfrazados aunque solo es Rorschach quien aùn vive bajo su "rostro", una màscara blanca con figuras negras que cambian a cada estado de ànimo o cada tipo de dialogo (a manera de test psiquiatricos donde una mancha simètrica en una carta blanca puede ser vista de diversa forma por el paciente). Es este enmascarado quien se encarga de aclarar el extraño asesinato de uno de sus compañeros: The Comedian, un tipo que ha visto en carne viva lo que es la naturaleza humana.

Asi transcurre la trama, entre capitulos del diario de Rorschach, los flashbacks que dan a entender el por que de cada evento, situaciòn o las ideas de cada personaje, situaciones màs comunes que no estamos acostumbrados a ver de una persona que se dedica a combatir el mal, una trama visceral, màs a modo de mostrar cual es la verdadera cara de un alguien, de un cualquiera, no se disfrazan ante el mundo, se disfrazan ante ellos mismos tratando de llevar una vida que no les corresponde y no por sus deberes sino por sus decisiones.
Un còmic dentro del còmic, un joven lee una historia de piratas que va de la mano con el desarrollo de la historia:Relatos del navìo negro.

Luego que Rorschach es puesto en prisiòn algunos de sus compañeros deciden ayudarle para aclarar la posible conspiraciòn que pone en riesgo sus vidas, algo que se relaciona con un plan cruel para evitar que la URSS y los USA sean participes de una posible guerra que se agrava con la ofensiva de este ùltimo en Afganistan.

ADAPTACION DEL COMIC AL CINE

El mensaje siempre es el mismo: la humanidad necesita el caos, hay que sacrificar a unos cuantos para que los demàs sobrevivan, cuantas veces no hemos visto y escuchado sobre lo mismo?

Watchmen narra la vida cotidiana en unos U.S.A. donde quienes contribuyen a crear la historia son nada menos que un grupo de singulares superheroes que màs vendrìa al caso llamarles vigilantes pues no cuentan màs que con una fuerza sobrehumana que los diferencia de la gente comùn y son estos quienes se disponen a ayudar a la humanidad siguiendo en algunos casos intereses propios, llamensele econòmicos, megalomanìa, aventura, justicia; una especie de superheroes que no cuentan con visiòn rayos X o capacidad para volar o ser inmortales, no, estos son màs apegados a la realidad: hombres y mujeres que viven en una sociedad preocupados por sus problemas eticos, morales y personales, unos "heroes" màs de carne y hueso preocupados por su propio bien que por salvar el mundo, preocupados por sus relaciones sentimentales, preocupados por su propio ego.

Si hacemos una serie de flashbacks (este comic y la adaptaciòn cinematogràfica estan basados en ellos para explicar el comienzo de la trama) nos encontramos con aquel famoso beso de fin de segunda guerra mundial entre enfermera y marinero (aqui entre una vigilante lesbiana y la misma enfermera), el asesinato de Kennedy (a manos de The Comedian), la guerra de Vietnam (dr. Manhattan pulveriza a los vietnamitas quienes luego deciden rendirse ante el pues es visto como Dios), Nixon como presidente y verdadero lider luego de usar la victoria en Vietnam para que se olvide el caso Watergate, Andy Warhol (creando no el retrato de Marylin sino de uno de los vigilantes), sucesos que no son lo mismo ya que son los vigilantes quienes participaron directamente en los hechos.

Se narra una perspectiva mas cruda y fiel de lo que es o fuè el clàsico sueño americano, la decadencia de este, los U.S.A. vieron como eran ellos los que creaban la desesperanza y la decepciòn, nada de ondas hippies, los vigilantes cuidaban de si misma a la sociedad y sufrian los embates y achaques de cualquier ser humano: desesperaciòn, derrota, crisis, vicios, traiciòn, abandono, soledad, etc, y un inmenso etcètera.

En una parte, The Comedian entra al departamento de su archienemigo, ebrio y en una crisis al borde del colapso, situaciòn que enmarca una cosa muy particular: a veces tu enemigo te conoce mejor que tus mejores amigos.

Pienso que es una buena adaptaciòn, mantiene viva la idea de lo caòtico del còmic y no es lineal por que ni el còmic lo es, Alan Moore dejò por decisiòn propia de recibir beneficios por las adaptaciones al cine de sus obras desde THE LEAGUE OF EXTRAORDINARY GENTLEMAN y FROM HELL pues no se apegaban a sus ideas originales; creo que para un pais que ve las transmisiones de un festejo como los oscares donde se premia a peliculas que ni se han estrenado màs que en Estados Unidos o algunos paises de Europa ( no solo lo digo por Mèxico, eh?) es una buena opciòn para el momento de ir al cine pues se da a conocer un poco màs sobre la obra del verdadero autor, de acercar a la gente a otro tipo de arte como el còmic, ya lo hemos visto con Sin City, con 300, y etcètera, aunque en mi opiniòn sigue siendo el mismo problema, no es lo mismo leer el libro o ver antes el còmic que ver la pelicula primero pues la industria aùn està chapada a la antigua y hay muchas cosas que pasan desapercibidas por la censura o "los buenos principios" y la clasificaciòn o el tipo de cines al que se va y bla bla bla, no halago mucho a la pelicula pero simplemente digo que todos deberian verla, bueno, no sè si la aguante un anciano o alguien con hemorroides o una "chavi-fresi-telenovelera-i-love-mychemicalromance" ( mejor dicho, hasta para ellas hay pues estan incluidos estos weyes en el soundtrack, neta! no me creen?) pero de ahi en fuera està bien, al menos a mi me gustò màs que Batman the dark knight o Spirit.

Y en cuanto a mi recomendaciòn de soundtrack por ahora serìa este mismo, WATCHMEN: Bob Dylan,Simon & Garfunkel, Nina Simone, Nat King Cole, Janis Joplin, Jimi Hendrix, Billie Holliday, Leonard Cohen y los apestosos cul... putitos de My Chemical Romance (mediatismo para meternos màs a estos weyes).

Comprenlo en original, el pirata se ralla muy ràpido.

what the fuck?

what the fuck?

para que se creò el universo?

para que se creò el mundo?

los planetas?

por que existe el ser humano?

cual es nuestro papel en la tierra?

PARA QUE DEMONIOS SE CREÒ ESTE BLOG SI NADIE LO PELA?

Ni se hablò del FICCO

Ni de Sundance

Ni de los Oscares

Ni de los premios tvnoverlas

Ni de la muerte de Vitola... eso si es grave.

THE SPIRIT

THE SPIRIT

En muchos sitios, revistas, especiales en tv y algunos otros medios he visto con singular curiosidad las listas que alguien hace relacionadas a las mujeres mas hermosas del planeta tierra, actualmente he notado que casi por ley aparecen algunas en repetidas ocasiones, yo podria hacer una lista y añadiria a unas menos famosas aunque tambien pondria por gustos personales a algunas que se mencionan en dichas listas o "top-cualquier-numero-que-parezca-ideal".

El motivo por el que hablo de esto es:

rara vez en el cine podemos ver a tanta belleza junta, como pretexto para un filme o mera publicidad; la relacion talento-belleza es más que favorable pero a mi parecer, si la historia y la direccion de un filme no van más allá de solo cumplir un propósito, entonces no hay más por donde exprimir y solo habrá una pelicula más.

El género del comic ha rendido muchas ganancias a las compañías cinematográficas así como a todos aquellos involucrados en llevar un proyecto tal a la pantalla grande, últimamente este es un género muy lucrativo, así tenemos adaptaciones como Hulk, Spiderman, Superman, Los 4 fantásticos, Ghost rider, Popeye, Batman, Sin city, The punisher, Hellboy, La liga extraordinaria y actualmente (entre otras tantas) "The spirit", pelicula que se estrena este año y que reune precisamente a un grupo de bellezas: Scarlett Johansson, Eva Mendes, y Paz Vega, además de las fealdades de Samuel L. Jackson y Gabriel Macht.

Esto sin haber visto la pelicula claro que atraería la atención de un considerable público, más aún si se ha seguido de cerca el cómic pero no pasa nada novedoso, es sin duda la misma tecnica de "Sin City" o de "300", se pone en claro que se trata de un antiheroe, en una historia que se basa más en el humor simple que en un contexto más complejo.

No es una pelicula que yo recomendara, es más, no pienso que valga la pena gastarse 50 pesos por persona en ir a verla al cine, mejor esperen a que salga en dvd o pidanla prestada a un amigo o mejor vayanse a la comic castle de coapa o del metro Zapata y comprense algun número del cómic.

Es más, ninguna de estas actrices enseña nada, al menos en Sin City había más carne y si, seguimos siendo un planeta machista. Espero que THE WATCHMEN no cause decepción pues el trailer promete mucho.